Размер шрифта
Цветовая схема
Пр. Генерала Острякова, 70, Севастополь +7 (8692) 48-12-03 +7 (978) 903-77-42
Купить билет

Натюрморт

Хруцкий Иван Фомич (1810–1885)1852Холст, масло

Произведения Ивана Фомича Хруцкого (1810–1885) были довольно популярны в 40-50-е годы XIX века. Однако биографические данные о художнике — академике русской живописи — очень немногочисленны и разноречивы.

В первую очередь с его именем связано возвращение зрительского интереса к натюрморту. Художник не относился к нему как к жанру «низшего порядка», не считал его этюдом. Он создавал яркие образы академической натюрмортной живописи — картины-программы.

Характерным примером тому является «Натюрморт» 1852 года из севастопольского музея. Плоды, овощи, плетеные корзины и туесочки Хруцкий компонует и пишет как историческую картину: соблюдает четкое трехплановое построение пространства, добивается общего равновесия масс при некоторой театральности в расположении предметов, симметрии в контрастах. Все это сочетается с подробной выписанностью деталей, тщательной проработкой фактуры предмета и любовью к иллюзионистическим эффектам.

Хруцкий Иван Фомич

Родился в 1810 в Уле, Витебская губерния, умер в 1885 в Захарничах (Захареничах ?), близ Полоцка.

Работал в жанре натюрморта, писал интерьеры, портреты и картины религиозного содержания. Учился в Полоцком (?) лицее; брал уроки у Дж. Дау (до 1829); в АХ (1830–1838) посторонним учеником у А. Г. Варнека. В 1838 — малая золотая медаль; звание неклассного художника. С 1839 — академик. После 1840 жил и работал в Вильно; в Захарничах Витебской губернии.

Другие экземпляры коллекции
Сосна. Этюд
Шишкин Иван Иванович
Восторг и восхищение богатырской русской природой до сих пор вызывает у зрителя «анатомически» точно прорисованный живописный этюд.
Интерьер
Юон Константин Федорович
Довольно редкая по стилистике картина «Интерьер» относится к раннему этапу в творчестве известнейшего художника Константина Фёдоровича Юона в период увлеченности импрессионизмом.
Портрет князя С. М. Голицына
Тропинин Василий Андреевич
Из четырех портретов кисти В. А. Тропинина в собрании музея наиболее известен «Портрет князя С. М. Голицына».
Зимнее утро
Грабарь Игорь Эммануилович
Пейзаж «Зимнее утро», созданный в Дугино, — это дивная оркестровая симфония красок и форм, состоящая из множества фактурных мазков, своеобразных перезвонах чистого цвета, что напоминает об увлечении Грабаря дивизионизмом — разложением цвета — использование раздельных, несмешанных на палитре дополнительных цветов, рассчитанное на их оптическое смешение на холсте.
Портрет жены негоцианта Киселева
Тропинин Василий Андреевич
«Портрет жены негоцианта Киселева» из севастопольского собрания можно назвать «полупарадным» портретом или «полужанром».
Последние лучи
Богаевский Константин Фёдорович
Два пейзажа Богаевского в собрании музея — «Последние лучи» и «Южная страна» — это две легенды.
В коридоре окружного суда
Касаткин Николай Алексеевич
Представленная на XXV юбилейной передвижной выставке, эта работа сразу же оказалась в центре внимания зрителей и прессы. В большинстве рецензий картина анализировалась или упоминалась как одно из ключевых произведений экспозиции.
Южная страна
Богаевский Константин Фёдорович
На полотне из севастопольского собрания Айвазовский показал панорамный вид на Константинополь при закате солнца со стороны Босфора.