Размер шрифта
Цветовая схема
Пр. Генерала Острякова, 70, Севастополь +7 (8692) 48-12-03 +7 (978) 903-77-42
Купить билет

Знаменитый баталист Василий Васильевич Верещагин (1842–1904) широко известен своими произведениями, посвященными Отечественной войне 1812 года, русско-турецким войнам, Туркестанской серией.

Его называли «художником-патриотом», «художником-воином». Он и погиб на боевом посту: ушел под воду вместе с адмиралом С. О. Макаровым на взорванном броненосце «Петропавловск».

В севастопольском собрании хранится, пожалуй, одна из самых поэтичных работ Верещагина — «Японка», которая знакомит с менее известной стороной его творчества. В ней ярко проявилась увлеченность этнографией, особенностями быта, нравами и костюмами Японии. Даже колорит настраивает зрителя на восточный лад: тонкое сочетание красного, черного, фиолетового...

Написана работа во время путешествия художника по Японии. За три месяца Верещагин создал более 20 этюдов, на основе которых собирался позднее в Сухуми написать большие тематические картины, так как считал световоздушные климатические условия в этом районе наиболее близкими японским.

Многие этюды из этой серии были не только подготовительным материалом, но и имели самостоятельную художественную ценность. И в первую очередь севастопольская «Японка». Она композиционно продумана, даже рама для нее выполнена специально по заказу самого художника. На ней вырезан восточный орнамент: стилизованные цветы и львицы в сложном переплетении.

Большинство японских этюдов были приобретены музеем Александра III в 1905 году с посмертной выставки В. В. Верещагина.

Верещагин Василий Васильевич

Родился в 1842 в Череповце, погиб в 1904 на броненосце «Петропавловск» вблизи Порт-Артура.

Баталист, исторический живописец, автор картин этнографического характера. Первоначальное образование получил в Александровском малолетнем кадетском корпусе в Царском Селе (1850–1852); Морском кадетском корпусе в С.-Петербурге (1853–1860). С 1858 посещал занятия в Рисовальной школе при ОПХ. Учился в АХ в историческом классе у А. Т. Маркова, А. Е. Бейдемана (1860–1865, но фактически перестал посещать в 1863); в Париже в Академии изящных искусств у Ж.-Л. Жерома (1864–1867), одновременно пользовался советами А. Бида. В 1874 — публично отказался от звания профессора петербургской АХ. Много путешествовал (Европа, Туркестан, Индия, Сирия, Палестина, США, Куба, Филиппины, Япония...). Участник боевых действий в Туркестане (1867–1868); в Плевне, на Шипкинском перевале во время русско-турецкой войны (1877–1878). Участник выставок: АХ (1866; 1873); ТПХВ (1874–1875, экспонент); всероссийской, Москва, 1882. Персональные выставки: С.-Петербург, 1874, 1880, 1883, 1896, 1904; Москва, 1874, 1876, 1879, 1883, 1895, 1898, 1899, 1900, 1904, 1989, 1992; Киев, 1896, 1941, 1955; Одесса, 1896–1897, 1900; Рига, 1899, 1901; Вильно, 1900–1901; Юрьев, 1901; Ревель, 1901; Ленинград, 1958; Николаев, 1962, 1964, 1967, 1992; Череповец, 1983–1984, 1992–1993; за рубежом: Париж, Лондон, Берлин, Дрезден, Брюссель, Вена и др.

Другие экземпляры коллекции
Южная страна
Богаевский Константин Фёдорович
Краткий этап в живописи Богаевского с его культом трагического, дисгармоничного сменился вскоре новым – воспевающим «райский расцвет земли».
Оттепель
Горбатов Константин Иванович
Картина пленяет своей лиричностью, богатством и разнообразием цветовых оттенков.
В коридоре окружного суда
Касаткин Николай Алексеевич
Представленная на XXV юбилейной передвижной выставке, эта работа сразу же оказалась в центре внимания зрителей и прессы. В большинстве рецензий картина анализировалась или упоминалась как одно из ключевых произведений экспозиции.
Вид Босфора
Айвазовский (Гайвазовский), Иван (Оганес) Константинович
Картина «Вид Босфора» была написана в 1864 году, через несколько лет после второй поездки маэстро в Константинополь.
Античный пейзаж
Поленов Василий Дмитриевич
Любопытно, что художник использовал и в эскизах, и в картине этюд «Троада», хранящийся в Третьяковской галерее, только «перевернул» легендарную гору в другую сторону.
Пестрое поле
Левитан Исаак Ильич
Зимнее утро
Грабарь Игорь Эммануилович
Пейзаж «Зимнее утро», созданный в Дугино, — это дивная оркестровая симфония красок и форм, состоящая из множества фактурных мазков, своеобразных перезвонах чистого цвета, что напоминает об увлечении Грабаря дивизионизмом — разложением цвета — использование раздельных, несмешанных на палитре дополнительных цветов, рассчитанное на их оптическое смешение на холсте.
Астры и помидоры
Коровин Константин Алексеевич
В полотне «Астры и помидоры» жизненные проблемы как бы отходят на дальний план, натюрморт получился ярким, звучным, радостным, как бы вопреки тому, что 1919 год был голодным, тяжелым для всей России и особенно для Коровина.