Размер шрифта
Цветовая схема
Пр. Генерала Острякова, 70, Севастополь +7 (8692) 48-12-03 +7 (978) 903-77-42
Купить билет

Огромной известностью выдающийся маринист Иван Константинович Айвазовский пользовался не только в России, но и в Турции. Он несколько раз совершал путешествия в страну, в которой своеобразно соединились черты восточной и западной культур.

Первый раз живописец побывал в ней в 1845 году: художник входил в состав Средиземноморской географической экспедиции к берегам Турции и Малой Азии под руководством известного русского географа и мореплавателя Фёдора Литке. Тогда не только Константинополь, но и его окрестности покорили мастера. Он много и «цепко» рисовал с натуры, а по окончании экспедиции написал большое количество работ, в том числе и с видами столицы.

Впечатления от путешествия были необычайно яркими. Айвазовский считал Константинополь самым красивым городом мира и в течение жизни не раз возвращался к изображению его видов, неоднократно устраивал.

Картина «Вид Босфора» была написана в 1864 году, через несколько лет после второй поездки маэстро в Константинополь. В 1856 году по окончании Крымской (Восточной) войны по пути из Франции он побывал в «этом сказочном городе», где был очень тепло встречен местной армянской диаспорой. Впоследствии часто экспонировал там свои полотна, а султан Абдул-Меджид I в знак преклонения перед его творчеством даже наградил Ивана Константиновича орденом «Нишан Али» IV степени и заказал ему серию видов Босфора.

На полотне из севастопольского собрания Айвазовский показал панорамный вид на Константинополь при закате солнца со стороны Босфора. В картине очевидно влияние реалистических тенденций, характерное для его творчества того времени: нет «сильных страстей», шторма, сцен кораблекрушений и даже «лунной дорожки» на водной глади, изображен тихий вечер, будничная жизнь на проливе.

Однако выверенное композиционное решение и живописная система с довольно тонкой колористической разработкой остались в русле традиций академизма. Он мастерски написал изящные силуэты минаретов и дворцов, выделяющихся на фоне золотистого неба, величественного восточного города. И все-таки, от эффектности «закатного» освещения художник не смог до конца отказаться.

Айвазовский (Гайвазовский), Иван (Оганес) Константинович

Родился в 1817 в Феодосии, умер в 1900 там же.

Пейзажист-маринист, автор морских батальных картин.

Первые навыки профессионального рисования получил у феодосийского архитектора Коха. Учился в симферопольской гимназии (1830-1833); АХ (1833-1838) у М. Н. Воробьёва, А. И. Зауервейда, французского мариниста Ф. Таннера. Командирован в Крым для совершенствования в морской живописи (1838-1840), участвовал в десантных операциях русского флота у берегов Кавказа под руководством Н. Н. Раевского. В 1839 — звание художника 1-ой степени. Пенсионер АХ в Италии (1840-1844). С 1844 — академик, живописец Главного морского штаба. С 1847 — профессор, с 1887 — почётный член АХ; член Римской, Флорентийской, Штутгартской и Амстердамской академий художеств. С 1845 — жил и работал в Феодосии; руководил художественной мастерской в Феодосии (с 1865, тогда же — звание штатного профессора АХ); в 1880 там же основал картинную галерею. В 1881 — звание почетного гражданина Феодосии.

Участник выставок: АХ (1836-1899, с перерывами); Общества выставок художественных произведений (1876-1882); Общества русских акварелистов (1892-1900, с перерывами); всероссийских: С.-Петербург, 1878, Москва, 1882, Нижний Новгород, 1896; международных: Париж, 1857, 1867, 1878; Лондон, 1862; Вена, 1873; Филадельфия, 1876; Чикаго, 1893. С 1846 состоялось более 120 персональных выставок в разных городах России и за границей.

Другие экземпляры коллекции
Константинополь при луне
Айвазовский (Гайвазовский), Иван (Оганес) Константинович
Пейзаж «Константинополь при луне» не только демонстрирует восторженное отношение мастера к этому удивительной красоты городу, лирическое настроение людей, подчеркнутое состоянием природы, но и композиционное, и техническое мастерство живописца.
Последние лучи
Богаевский Константин Фёдорович
Два пейзажа Богаевского в собрании музея — «Последние лучи» и «Южная страна» — это две легенды.
Сосна. Этюд
Шишкин Иван Иванович
Восторг и восхищение богатырской русской природой до сих пор вызывает у зрителя «анатомически» точно прорисованный живописный этюд.
Дама с книгой
Крамской Иван Николаевич
Зимнее утро
Грабарь Игорь Эммануилович
Пейзаж «Зимнее утро», созданный в Дугино, — это дивная оркестровая симфония красок и форм, состоящая из множества фактурных мазков, своеобразных перезвонах чистого цвета, что напоминает об увлечении Грабаря дивизионизмом — разложением цвета — использование раздельных, несмешанных на палитре дополнительных цветов, рассчитанное на их оптическое смешение на холсте.
Пестрое поле
Левитан Исаак Ильич
Вечер. Берег моря
Орловский Владимир Донатович
На картине изображен находящийся от Рима в 40 километрах приморский городок на Тирренском побережье — Порто д’Анцио.
Астры и помидоры
Коровин Константин Алексеевич
В полотне «Астры и помидоры» жизненные проблемы как бы отходят на дальний план, натюрморт получился ярким, звучным, радостным, как бы вопреки тому, что 1919 год был голодным, тяжелым для всей России и особенно для Коровина.