Размер шрифта
Цветовая схема
Пр. Генерала Острякова, 70, Севастополь +7 (8692) 48-12-03 +7 (978) 903-77-42
Купить билет

Севастополь. Рыбачья бухта

1916Холст, масло. 60×81

В 1916 году знаменитый мастер в течение нескольких месяцев лечился в севастопольском госпитале. Тогда ему, академику живописи, запретили писать. Об этом он горестно сообщал в письме директору Императорских театров Теляковскому.

Как бы в противовес беде, словно забывая драматичные грустные обстоятельства, он писал мажорные, радостные, красочные пейзажи, наполненные ярким солнечным светом и воздухом. Несмотря на этюдность, все работы, созданные здесь, картинны, композиционно закончены, «срежиссированы», написаны легко и звучно, «быстрыми», на первый взгляд, но выверенными, широкими, свободными мазками.

Все исследователи творчества Коровина единодушно отмечают художественную ценность севастопольских этюдов. Они написаны легко, виртуозно и темпераментно. В них очень точно «схвачены» цветовые отношения, «впечатление» яркого летнего солнечного дня в южном городе. Не случайно художника называют «русским импрессионистом», и в утверждении принципов импрессионизма в творчестве маэстро Севастополь сыграл не последнюю роль.

Все сказанное прекрасно демонстрирует музейная работа «Севастополь. Рыбачья бухта». На ней изображена очень узнаваемая Артиллерийская бухта и набережная Корнилова с не существующим уже домиком для разделки рыбы, освещенные закатными лучами солнца. К этому мотиву художник обращался несколько раз и писал его в разное время суток.

«Рыбачья бухта», сейчас одна из самых популярных музейных работ, часто репродуцируется в различных изданиях. Она поступила в севастопольский музей в 1972 году через Министерство культуры СССР из Аргентины, из собрания Е. И. Корсаковой.

Коровин Константин Алексеевич

Родился в 1861 в Москве, умер в 1939 в Париже.

Пейзажист, портретист, писал натюрморты, работал в области театрально-декорационного искусства. Учился в МУЖВЗ (1875–1883) сначала на архитектурном, затем на живописном отделении у И. М. Прянишникова, В. Г. Перова, А. К. Саврасова, В. Д. Поленова. В 1882 несколько месяцев учился в Академии Художеств. Преподавал в Строгановском училище, МУЖВЗ (1901–1919). С 1905 — академик. Член Абрамцевского кружка. С 1885 работал в Москвоской частной опере С. И. Мамонтова и других театрах Москвы и Петербурга. С 1910 — главный декоратор московских императорских театров. С 1923 жил и работал в Париже. Участник выставок: ученических МУЖВЗ; ТПХВ (1889–1899); МОЛХ (с 1889); МТХ;, «Мир искусства» (с 1899); «36-ти художников» (1901, 1902); СРХ (1803–1922, член-учредитель); всероссийской, Нижний Новгород, 1896; зарубежных. Персональные выставки: К 100-летию со дня рождения, Ленинград, Москва, Киев, 1961.

Другие экземпляры коллекции
На берегу Черного моря
Коровин Константин Алексеевич
Картина «На берегу Черного моря» по праву может считаться программной в творчестве художника начала 1900-х годов.
Астры и помидоры
Коровин Константин Алексеевич
В полотне «Астры и помидоры» жизненные проблемы как бы отходят на дальний план, натюрморт получился ярким, звучным, радостным, как бы вопреки тому, что 1919 год был голодным, тяжелым для всей России и особенно для Коровина.
Интерьер
Юон Константин Федорович
Довольно редкая по стилистике картина «Интерьер» относится к раннему этапу в творчестве известнейшего художника Константина Фёдоровича Юона в период увлеченности импрессионизмом.
Лес осенью. Папоротники
Левитан Исаак Ильич
Пестрое поле
Левитан Исаак Ильич
Последние лучи
Богаевский Константин Фёдорович
Два пейзажа Богаевского в собрании музея — «Последние лучи» и «Южная страна» — это две легенды.
Портрет жены негоцианта Киселева
Тропинин Василий Андреевич
«Портрет жены негоцианта Киселева» из севастопольского собрания можно назвать «полупарадным» портретом или «полужанром».
Портрет княгини С. Ф. Касаткиной Ростовской
Серов Валентин Александрович
Этот портрет, незаконченный и почти эскизный, но продуманно-целостный, позволяет рассмотреть процесс работы мастера над произведением.