Размер шрифта
Цветовая схема
Пр. Генерала Острякова, 70, Севастополь +7 (8692) 48-12-03 +7 (978) 903-77-42
Купить билет

Сосна. Этюд

Шишкин Иван Иванович (1832–1898)1892Холст, масло

Восторг и восхищение богатырской русской природой до сих пор вызывает у зрителя «анатомически» точно прорисованный живописный этюд Ивана Ивановича Шишкина (1832–1898) «Сосна».

Сила и мощь ощущаются в устремленном ввысь дереве. Как и в большинстве своих работ, в этом пейзаже художник выбрал на натуре и с огромным благоговением изобразил то, что само по себе обладает постоянством и неизменностью, — вечнозеленое хвойное дерево и любимое уже установившееся время года — лето с ярко выраженными приметами солнечного дня. И вместе с тем в отличие от большинства его программных картин в этом этюде очевидно увлечение пленэрными открытиями. Здесь более сложная передача световоздушной среды, и главное, значительно большая свобода, раскованность в композиционном решении, выборе точки зрения, живописность.

Шишкин изобразил не сосну «вообще». Ведь это не пособие по ботанике. Мы имеем дело скорее с портретом сосны, созданным 4 июля 1892 года в курортном местечке Меррекюле, недалеко от Нарвы (ныне Эстония). Эту сосну в путеводителях советского времени называли «шишкинской», так как знаменитый мастер писал ее не единожды. Точно повторяющая композицию работа 1894 года, но чуть большего размера и более «приглаженной» традиционной живописи хранится во Владимиро-Суздальском музее.

В Эстонии есть своя легенда, связанная с этой сосной. Эстонцы называют ее «сосна поцелуев» («Musi mand»). Ныне это ритуальное место. Сколько клятв и объяснений в любви слышало это дерево! Ведь именно под его пышной кроной назначались самые важные, ответственные свидания, очень часто решались судьбы молодых людей. Молодожены в день свадьбы и сейчас приезжают к сосне поклониться, для того чтобы их семейная жизнь была счастливой и спокойной.

Шишкин Иван Иванович

Родился в 1832 в Елабуге, Вятская губерния, умер в 1898 в Санкт-Петербурге.

Пейзажист. Учился в МУЖВЗ (1852–1856) у А. Н. Мокрицкого, К. И. Рабуса; в АХ (1856–1860) у С. М. Воробьёва. Пенсионер АХ в Германии, Швейцарии (1862–1865). С 1865 — академик; с 1873 — профессор; с 1893 — действительный член АХ. Преподавал в АХ, руководитель пейзажной мастерской АХ (1894–1895). Член Общества русских аквафортистов. Участник выставок: ученических МУЖВЗ; АХ; ТПХВ (с 1871–1899, член-учредитель); ТЮРХ (посмертно, 1899); МОЛХ; Общества русских акварелистов; всероссийской, Нижний Новгород, 1896.

Другие экземпляры коллекции
Последние лучи
Богаевский Константин Фёдорович
Два пейзажа Богаевского в собрании музея — «Последние лучи» и «Южная страна» — это две легенды.
В Крыму
Васильев Фёдор Александрович
В колорите очень точно выдержано цветовое единство, так как живописец умело использовал серо-синие, зеленые близкие по тону цвета, которые полностью соответствовали натуре.
Оттепель
Горбатов Константин Иванович
Картина пленяет своей лиричностью, богатством и разнообразием цветовых оттенков.
На берегу Черного моря
Коровин Константин Алексеевич
Картина «На берегу Черного моря» по праву может считаться программной в творчестве художника начала 1900-х годов.
Массандровский дворец
Крачковский Иосиф Евстафьевич
В маленьком, картинно-видовом пейзаже из севастопольского собрания, «приятном для глаза и души», с фотографической точностью на фоне Крымских гор «нарисован» Массандровский дворец императора Александра III, из рыцарского замка превратившийся в «сказочный терем».
Японка
Верещагин Василий Васильевич
В севастопольском собрании хранится, пожалуй, одна из самых поэтичных работ Верещагина — «Японка», которая знакомит с менее известной стороной его творчества.
Константинополь при луне
Айвазовский (Гайвазовский), Иван (Оганес) Константинович
Пейзаж «Константинополь при луне» не только демонстрирует восторженное отношение мастера к этому удивительной красоты городу, лирическое настроение людей, подчеркнутое состоянием природы, но и композиционное, и техническое мастерство живописца.
Портрет князя С. М. Голицына
Тропинин Василий Андреевич
Из четырех портретов кисти В. А. Тропинина в собрании музея наиболее известен «Портрет князя С. М. Голицына».