Размер шрифта
Цветовая схема
Пр. Генерала Острякова, 70, Севастополь +7 (8692) 48-12-03 +7 (978) 903-77-42
Купить билет

Стремительный творческий взлет одного из самых талантливых русских пейзажистов 70-х годов XIX века Федора Александровича Васильева, к сожалению, был трагически прерван ранней смертью. Он мало учился — только в рисовальной школе Общества поощрения художеств. Пользовался советами Ивана Ивановича Шишкина, но «духовным учителем» считал Ивана Николаевича Крамского, который называл его «гениальным юношей».

Уже в самом начале 1870-х Васильеву в пейзажах удалось синтезировать картинность и живописную свободу, которую он приобрел в многочисленных натурных этюдах. Последние два года своей жизни из-за тяжелой болезни юный живописец провел вдали от Средней полосы России — в Крыму. Ему пришлось привыкать к южной природе, которая первоначально не «вдохновляла», и поэтому художник именно в этюдах стремился понять, исследовать ее.

В маленьком лирическом, наполненном воздухом крымском пейзаже, переданном в Севастополь из Третьяковской галереи в 1932 году, очевидно влияние барбизонцев, которые работали на натуре, выбирая часто «повышенно-эмоциональные», пограничные состояния в природе. Васильев «впитывал» новые живописно-пластические открытия, но умело их перерабатывал, используя собственные натурные наблюдения.

В колорите очень точно выдержано цветовое единство, так как живописец умело использовал серо-синие, зеленые близкие по тону цвета, которые полностью соответствовали натуре. Он чутко воспринимал «цветность мира», видел даже в обыденном многочисленные оттенки и переходы цвета. Писал Ивану Крамскому о многоцветности даже грязи в Крыму, опасаясь, что зритель, увидев достоверно переданные на холстах цветовые отношения, не поверит художнику.

Несмотря на этюдность, здесь четко выстроена композиция: подробно уверенными, смелыми мазками «рассказан» передний план, удачно высветлен средний, а вдали мягкая гряда крымских гор как бы «поддерживает» небо с подвижными, несущими влагу, облаками. Не случайно художник Николай Ге восторженно восклицал, что впервые в картинах у этого «чудо-мальчика» появилось «движущееся небо».

Васильев Фёдор Александрович

Родился в 1850 в Гатчине, Санкт-Петербургская губерния, умер в 1873 в Ялте.

Пейзажист. Учился в вечерних классах Рисовальной школы ОПХ в Петербурге (1863–1867), пользовался советами И. Н. Крамского и И. И. Шишкина, с 1865 — некоторое время — ученик (помощник) реставратора И. К. Соколова. С 1871 — вольнослушатель АХ, но занятия не посещал. С 1868 — звание неклассного художника; с 1872 — звание художника 1-ой степени, но из-за болезни не смог сдать экзамен, поэтому звание заменили, и с 1873 — почётный вольный общник. С 1871 жил в Ялте. Участник выставок с 1867: ОПХ; МОЛХ; АХ; всемирных: Лондон, 1872; Вена, 1873; Париж, 1878. Персональные выставки: С.-Петербург, 1874; К 125-летию со дня рождения, Ленинград, Москва, Киев, 1975.

Другие экземпляры коллекции
Зимнее утро
Грабарь Игорь Эммануилович
Пейзаж «Зимнее утро», созданный в Дугино, — это дивная оркестровая симфония красок и форм, состоящая из множества фактурных мазков, своеобразных перезвонах чистого цвета, что напоминает об увлечении Грабаря дивизионизмом — разложением цвета — использование раздельных, несмешанных на палитре дополнительных цветов, рассчитанное на их оптическое смешение на холсте.
На берегу реки
Архипов (Пыриков) Абрам Ефимович
В данном пейзаже художника прекрасно передано переходное состояние природы, он наполнен светлой и немного грустной поэзией.
Пряха
Бодри Карл-Фридрих Петрович
Картина «Пряха» написана художником еще в период обучения в Академии и во многом противоположна работам А. Г. Венецианова, его школы, стремившихся преодолеть каноны академической живописи.
Пестрое поле
Левитан Исаак Ильич
В коридоре окружного суда
Касаткин Николай Алексеевич
Представленная на XXV юбилейной передвижной выставке, эта работа сразу же оказалась в центре внимания зрителей и прессы. В большинстве рецензий картина анализировалась или упоминалась как одно из ключевых произведений экспозиции.
Астры и помидоры
Коровин Константин Алексеевич
В полотне «Астры и помидоры» жизненные проблемы как бы отходят на дальний план, натюрморт получился ярким, звучным, радостным, как бы вопреки тому, что 1919 год был голодным, тяжелым для всей России и особенно для Коровина.
Портрет князя С. М. Голицына
Тропинин Василий Андреевич
Из четырех портретов кисти В. А. Тропинина в собрании музея наиболее известен «Портрет князя С. М. Голицына».
Южная страна
Богаевский Константин Фёдорович
Краткий этап в живописи Богаевского с его культом трагического, дисгармоничного сменился вскоре новым – воспевающим «райский расцвет земли».